1.你认为架上绘画在当代的价值是什么-1多元化-1/？形成多个艺术类别的原因是什么？所以有人把设计艺术“生活的融合艺术。如何理解当代芭蕾多元化芭蕾是多元文化中的一种存在形式，唐诗推动了中国诗歌的发展-1多元化对错？如何理解设计多元化design艺术与人类生活的密切关系。
中国水墨人物画呈现里程碑式的发展0:03中国水墨写意人物画是一个比较晚熟的画种。直到工笔人物画成熟之后，才由宋代的梁楷天才创作出来。然而，它像晨星一样孤独。七八百年过去了，还没有出现一个写意人物的绘画大师，梁凯成了后人难以逾越的高峰。当然，这个峰值只是一个里程碑，但是艺术的每一个峰值都是实际意义上的大转折。
山水花鸟画是一峰连着一峰。直到近代一百年，在中国美术史上巍然屹立的国画大师中，仍然只有山水和花鸟画家，没有人专门研究人物。在梁楷的身后，整个元代没有人继续他的写意实验。直到明代，吴伟、张璐、徐渭等有限的山水花鸟画家才涉足写意人物画。清代写意人物画家屈指可数，高、任伯年等人也不全是专家。所以写意人物画存在很多问题。
能在画布上带来的感觉是艺术无法通过LCD观看实现的。1.架上绘画的独特性是不可复制、不可替代的；【这个不用举例，所有的架上绘画都有这个属性】2。架上绘画的表达是最直接的，是装置和图像所不能及的艺术。最后，关于架上绘画是否还有价值的争论从来没有停止过。这些只是它的特点。
3、怎么理解当代芭蕾 多元化芭蕾是多元文化中的一种存在形式。芭蕾被移植到中国后，在中西文化融合的过程中蓬勃发展，但民族化的进程使芭蕾面临起起伏伏。在多元与统一共存的文化原则关照下，多元与融合共存应该成为芭蕾民族化创新的新思路。这一路径的选择既能保持传统芭蕾的本质内涵，又能丰富芭蕾民族化的理论基础，从而增强艺术创作的张力。【关键词】芭蕾；国有化；多元文化主义；融合；艺术形式创新的芭蕾舞诞生于15世纪初的意大利，传到法国，在法国贵族的高度重视下达到顶峰，再传到俄罗斯，形成了独立的教育体系。
4、如何理解设计的 多元化design 艺术与人类生活的密切关系，从设计艺术以其最初的形态诞生时就已经决定了。从原始人类的石器、陶器、青铜器到后来的银器、木制品等器物，从古到今的服装服饰，古今建筑、设计艺术伴随了人类的整个历史。如今，设计艺术作为一种实用的形式艺术已经涵盖了当代人类生活的方方面面，贯穿于人们的衣食住行，不断提升着人类的生活品质。所以有人把设计艺术“放人生-1”。
从现实生活中，我们很容易看到，设计与我们的生活如此接近，我们很难将它们分开。可以说，小到一个杯子、一个纽扣，大到家具、房屋、住宅，如汽车、飞机、轮船等。，人在享受的同时有追求审美享受的精神需求。因此，外观设计艺术兼具实用性和美观性，其基本属性是实用功能。设计艺术包括建筑设计、环境设计(室内外景观)、平面设计、工业产品设计、服装设计、工艺品设计。
5、唐诗促进了我国诗歌 艺术 多元化发展对还是错右。唐诗一般指唐代诗人写的诗。唐诗是中华民族宝贵的文化遗产之一，是中华文化宝库中的一颗明珠。同时影响了世界上许多民族和国家的文化发展，也促进了中国诗歌的发展-1多元化，这是正确的。唐诗对于后人研究唐代的政治、民情、风俗、文化也有重要的借鉴意义和价值。
关于6、多元 艺术门类形成的原因?
about 艺术的来历，众说纷纭。其中影响较大的观点有代表论、博弈论、表达论、巫术论、生产劳动论等五种。他们每个人都有一定的道理，但都不够全面。第六种说法是“多元决定论”。人类的实践和艺术origin艺术或艺术的发生的多元决定论经历了一个从使用到审美的漫长历史发展过程，以巫术为中介，以劳动为前提，其中也渗透着人类表达的冲动和游戏的本能。
从根本上说,艺术的起源，最终还是要归于人类的实践。法国结构主义者阿尔都塞认为，任何文化现象都有多种复杂的原因，而不是简单的原因，艺术源于艺术，使用价值先于审美价值。艺术起源于人类社会实践的历史发展，艺术具有各种社会功能，艺术的各种社会功能只有在审美价值的基础上才能发挥作用。
