北宋至南宋时期，“无我”境界逐渐走向“有我”境界。南宋时期，对现实细节的追求和对诗歌的推崇达到了顶峰，两者相辅相成。但在元代的社会氛围和文人心理条件下，相似性和写实性被主观情绪所淹没，自然景物不过是通过笔墨对取之不尽的主观心灵的表达。元四家成了我王国的代表。
4、 文人 艺术宫廷 艺术民间 艺术的区别和联系是什么啊文人艺术比较抽象有文化。宫艺术华丽、复杂、奢华、庸俗、民间艺术简单、朴素、容易接受。这是我们美术老师告诉我们的。联系方式:文人 艺术指宫艺术，牵头民间艺术，民间艺术指宫。主要体现在建筑的高度发展。2.民间艺术:未接受过正规艺术培训但掌握了既定传统风格和技艺的普通人制作的手工艺品和装饰装饰品。
2.Folk 艺术:是劳动者为满足自身生活和审美需求而创造的艺术。三、目的不同1。Palace 艺术:运用夸张、变形、改变真实空间顺序等方法达到强烈表达的目的。2.民间艺术:是以农民和手工业者为主体，为满足创作者的需要或补充家庭收入，甚至以此为生的手工业产品艺术。
5、 文人园林 艺术特征有?文人写意园的风格特点(1)崇尚自然的儒道思想形成了中国传统的审美观念和文化心理结构，是中国传统文化的核心。儒家对天的追求侧重于人的生命与自然的和谐；道家主张天人合一，提出法即自然，法即真。天人合一的精神贯穿了中国古代文化思想史的始终。‘崇尚自然，师法自然’是中国山水画的创作原则，也是中国造园遵循的不可动摇的原则艺术。
(2)写意是中国的重要审美特征艺术。中国园林艺术的独特之处在于其写意性。受文人画禅思想的影响，文人园林以心性为本，壶中世界有限的空间和须弥山介子可以容纳山、勺水、拳、石、竹的典型景物，达到心物对应、情景交融的境界，表现诗画意境之美。这种写意手法得到了最典型的表现，尤其是在叠石造山方面，发展出了一拳代山、一勺代水的写意风格。
6、 文人画家的 文人画家- 艺术特性:文人绘画，又称“师傅画”。一种中国画。泛指文人中国封建社会士大夫所作的画。与宫廷画院的民间画师和专业画师的绘画不同，北宋苏轼提出了“文人画”，元代赵孟頫称之为“文人画文人”之画，以王维为创始人，南宗始祖。旧时常用来养文人阶层的画艺术。通常，“文人画”多以山水、花鸟、兰、竹、菊、木石为题材，以表达一个人的“精神”或个人志向。
山水、花鸟、人物并列，在技法上与作品、文字并无不同。它是中国绘画中山水、花鸟和人物的交汇点。陈衡恪解释文人画画的时候他说“画画不要挑剔艺术努力。在传统绘画中，其独特的“雅”不同于工匠画、院体画，是独一无二的。有陶谦的“采菊东篱下，悠然见南山”；苏轼作《直竹》云，“竹生时，一株一株生”；有真武，道士叫梅花，说梅妻鹤死；郑思肖的作品《露根兰》受到了儒家思想的影响，得到了道家和佛家的慰藉，但也不乏温柔浪漫。
7、宋代 文人画的特点文人画是有文人兴趣和文人思想的画。文人北宋山水画构图瑰丽，画风阳刚豪放，体现了国家统一后的开放胸怀。南宋偏江南，文人山水画的对象成了江南风光，构图不追求对称，墨色自然。元和夏圭，他们经常把风景放在画面的一边，被称为“马的角落”和“夏半边”，他们的画也被称为“残留的水”。到了元代，南方士人的苦闷心情通过山水画表现出来。
8、概括文学 艺术的特点文学是人类表达思想感情的一种方式艺术。文学的特点是抒发感情，增长见识，阐释历史，是时代精神和情怀的结晶。文学的特性与文学的属性密切相关，也就是说，文学的特性是由文学的属性决定的。在第一章中，我们把文学归结为三个方面:意识形态、审美属性和语言属性，而文学作为一种意识形态与其他意识形态的区别就在于它的审美属性。
就意识形态和语言属性而言，写作是以想象的形式，通过语言媒介渗透着作者思想感情的感性意象来体现其意识形态的。从想象的角度来看，文学作品虽然是作家在想象中构建的世界，但却是通过各种手段来反映我们所生活的世界，所以文学想象也涉及到文学的真实性，总之，从文学的属性来说，文学具有形象性、真实性、情感性和象征性四个特征。
