从而实现艺术美的审美超越和转化，把人生的丑陋变成艺术美。艺术是如何把现实丑转化成艺术美？以下是具体的理论支撑:现实丑变艺术美，这不是艺术领域的“以丑为美”，也不是用丑来衬托美，而是现实丑通过艺术家的创作成为了具有审美价值的艺术形象，如何理解艺术美和现实美与美的关系现实生活中的社会美和自然美虽然广阔、生动、丰富，但由于诸多限制，仍然不能完全满足人们的审美需求。
美丑的定义一直以来都谈得很多，对它的理解也因人而异。总的来说，西方美学对丑的本质有两类定义:一是客观形式论。比如古希腊的一些美学家认为，美在于事物的和谐、有序、一定的比例、多样和统一。而不和谐，不成比例，死板，没有变化都是丑陋的。丑作为一个重要的美学范畴，具有多方面的美学意义:首先，丑与美的对立面是相互依存、相互转化的。以丑对美，可以使美更加突出；其次，世界的发展需要丑来刺激。恩格斯说:“在黑格尔看来，恶是历史发展的动力，这是显而易见的”；第三，审丑一直是审美活动的一个重要方面。无论是原始艺术、古典主义还是现代主义艺术，都有表现奇丑的杰作；
比如罗丹年轻时的“老*”很美，罗丹却把它刻成了一个苍老、枯萎、丑陋的“老*”。人们看到它，都会情不自禁地惊呼“丑的如此美丽”。欧默的“身体正在遭受垂死的痛苦”，“他害怕发现自己像一具尸体”。罗丹在他的雕塑中深刻地揭示了这种丑陋，引起了人们的心灵颤抖。因此，我们不禁惊叹于其精湛的艺术表现，赞叹他的艺术美。所以生活中的丑并没有变美，而是暴露了它的真面目，让人真正了解了它的丑恶本质。
艺术对生活丑陋的吸收和接受是不全面的，也是粗心的。丑命进入艺术领域并转化为艺术美，需要一定的主客观条件；同时，这种转化的实现必须依靠一些可操作的方法和技巧:美的艺术形式、典型塑造和对丑中之美的发掘是一套化丑为美的审美机制。这样，生活的丑得到了审美上的关照，从而实现了艺术美的审美超越和转化，把生活的丑变成了艺术美。
