视听语言属于艺术。有艺术 民族性，就没有艺术 世界性，艺术 世界性是在民族性的基础上寻求的共性，所以艺术 世界性的发展离不开，我们要对-3民族性进行总结，按照世界性的要求对原民族性进行改进，我们不能只看到艺术 世界性的进步而停止寻找民族性，所以看不到区别，这就使得整个世界的艺术从内容到形式都是单一的、概括的、收敛的。如果我们只看重艺术 民族性，而忽略世界性，就看不到艺术，更谈不上了解世界的变化，这样的民族性只会通过链接发展艺术 民族性和世界性，从民族性到世界性，从-。
Modern 艺术我对欣赏和审美的看法:艺术欣赏的意义和我自己对艺术欣赏的理解，以及如何提高欣赏和审美情趣，以及欣赏的方法:-。人们从实践中越来越深刻地感受到，美育和艺术教育对于进一步加强社会主义精神文明建设，为21世纪培养德智体美全面发展的一代新人，提高全民族精神素质，繁荣文艺创作，提高大众审美能力，具有十分重要的意义。
正是这些特点显示了世界文化的多样性和差异性。那么民族性的根是什么呢？它们之间有什么区别？艺术 de 民族性的意思是“用本民族特有的艺术形式和艺术技法来反映现实生活，使文艺作品具有民族风格和风貌。”艺术 De 民族性来自民族的民族精神和审美情趣。民族的民族精神和审美情趣从何而来？民族精神和民族审美情趣来源于民族社会生活。
浅析模糊思维在绘画创作构思中的应用：“模糊性”规律使我们认识到绘画创作是一个开放的动态过程；艺术家是一个欣赏创作过程中喜怒哀乐的人，作品是情感状态的自然凝结。优秀艺术家人都是这部法律的自觉践行者。以塞尚为例，他一生都在尝试，失败，再尝试。后人正是从他的不懈追求中认识到他的伟大，从他的作品中汲取无限养分。相比之下，我们现在的创作还有很多不尽如人意的地方，表现在思想和技术的僵化。
深入研究模糊性规律对于当前的绘画创作无疑具有重要的现实意义。1.模糊思维的价值“在写生之前，我并不指望能解决什么问题。我只是想用铅笔在纸上画画，画出线条、色调和形式，没有自觉的目的；但是当我的头脑注意到我要画的东西时，瞬间，一个想法变得清晰而具体，然后我开始控制和组织它。”形式是指事物和现象的内容要素的组织结构和外在形式。艺术形式与内容的结合是指艺术作品的内部组织结构和外部表现形式以及各种艺术手段的总和。艺术形式包括两个层面:一是内部形式，即内容的内部结构和联系；二是外在形式，即艺术的意象所传达的物质手段所形成的外在形式。在任何艺术作品中，内在形式和外在形式是结合在一起的，只有通过某种艺术形式才能表现作品的内容。
