水属于它的山谷！昆虫，不要做！草木，归其泽！《吴越春秋》还记载了一首反映原始人狩猎的歌谣《打歌》:“断竹，续竹，飞土，逐肉。“这些歌曲是诗、乐、舞相结合的典型范例，诗、乐、舞相结合是中国诗歌的重要特征。公元前6世纪，《诗经》编成一部书，收录地方民乐160首，雅正31首，雅正74首，祭乐颂40首，共305首，曲谱失传的盛曲6首。
7、宋代 文人的 艺术思想与文学修养按照宋代士大夫的说法，个人人格修养的完善是人生的最高目标，外在的成就只是人格修养的外在表现。他们可以在内心的舒适、自足和自由中寻求个体生命的意义。因此，在宋代士大夫的思想和行为中，承担道德的勇气和对形势的适应性是齐头并进的。由此，宋人的精神面貌和人生态度也相应发生了变化。文人心态的成熟与稳重成就了宋艺术独一无二。宋代艺术相对于唐代豪放、浑厚、质朴的文艺，进阶到了细腻、深沉、娴熟的境地，表现为-0。
8、中国 古代人物画创作观念原始社会，人们生活在大自然中，与大自然中的万物接触。我们的祖先，由于智慧相对不成熟，生产力低下，对自然产生了恐惧，产生了原始的“自然宗教”，图腾为艺术。主题主要是自然界中具有不同自然力的动物和植物。对自我人类的理解和肯定相对较弱。艺术随着巫术、礼仪、生产力的出现，产生了一些实用性艺术和造型性艺术也开设了研究人类本身的人艺术等。
9、中国 古代 文人为何选择了水墨作为表情达意的 艺术形式?古代文人雅诗选择了水墨画来表达艺术。水墨画更有艺术性，像手工绣水墨画，表现的是马的力量、威武、凶猛。意境很好，寓意很好对此可能有很多种看法，我的看法供大家参考。一个与技术有关:中国以毛笔、墨汁、宣纸为主要文章。所以油画在中国没有技术基础。二是与文化内涵有关:中国文化内敛含蓄，所以在审美上倾向于飘逸、自然、畅快、内敛、内敛，表现在绘画上就是收敛、留白、闲适的山水国画形式。
10、中国 古代 文人画的特点文人绘画又称“文人画”、“士大夫画”，是一种具有文人趣味和文人思想的绘画形式。早在魏晋南北朝时期，就出现了文人画的一些创作思想和实践，但文人画作为正式名称，是由元代画家赵孟頫提出的。1.“文人画”通常以山水、花鸟、兰花、竹、菊、木、石等为题材。，借以表达自己的“灵魂”或个人野心，有时还包含对民族的压迫之情或对腐朽政治的愤懑。
“趣由笔生，法随转。字不必宫商，山山皆韵，义不必比趣，”历代文人绘画对中国画的美学思想和水墨画、写意等技法的发展产生了相当大的影响。尹明堂的《秋风扇图》2，文人画中重意，杜甫的《你把你的全部存在集中在一片丝绸上》别出心裁，令人回味无穷，文人画重而简，凡是干的都可以简化，甚至简单到“零”，“零”是白的，空的。“数白为黑”，空白是为了“更多”、“足够”、“满足”，空白能给人无尽而深刻的感受，就像“无声胜有声”。
