祎凡、陈白露和房鹿有着鲜明的个性和审美价值。语言的个性化表现为:1。人物语言既符合剧中人物的身份和性格特征，又符合剧情规定的人物场景和心态；2.《北京人》中的台词隽永抒情，是动作和抒情的个性化语言。剧中人物用自己的语言表达个性特征，推动剧情发展；3.《北京人》第三幕，瑞珍和苏芳的长台词在平淡中表现出不可抗拒的情感冲击。
4、 曹禺《雷雨》的主题、 艺术特色、人物形象雷雨是曹禺的第一次生命，也是现代戏剧走向成熟的标志。《雷雨》一出版，就震惊了文坛。这个时候，曹禺才22岁。此外，他的《雷雨》充分运用了“三个一律”，短短一天内两个家庭的八个角色的故事，涉及到过去的恩怨，剪不断理还乱。
5、分析 曹禺《雷雨》的语言 艺术曹禺1933年创作了处女作《雷雨》四幕剧，揭露了封建主义色彩浓厚的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必然灭亡的历史趋势，具有高度的艺术成就和现实主义色彩。从而奠定了他在中国现代文学和现代戏剧史上的重要地位。他的三部经典代表作已经以各种面貌出现在数千个舞台上。
一举将中国戏剧推向了历史的巅峰。曹禺这个名字已经写在了中国话剧舞台的帷幕上。虽然大幕已经落下，曹禺继续用他不朽的人物演绎着他的人生。曹禺能处理戏剧冲突。表面的纷争，外部的冲突，都包含着剧中人物的内心争斗。一切外在的冲突、争论、日常生活场景，都是为了酝酿、刺激、表达内在的冲突。
6、 曹禺三部曲的 艺术风格20世纪30年代中国戏剧走向成熟的标志是曹禺及其剧作《雷雨》《日出》《原野》的出现。它以其深刻的内涵和娴熟的技巧，被认为是中国戏剧的经典。1933年毕业前夕，23岁的他完成了处女作《雷雨》，一鸣惊人。接着又出版了《日出》(1936)、《原野》(1937)，在戏剧界赫赫有名。他的三部曲就像一座丰碑，决定了曹禺在中国戏剧发展史上的奠基地位。
也许，写得太像戏了，但却蕴含着深刻的思想内涵，惊心动魄艺术震撼。周朴园是《雷雨》中成功的形象。他是悲剧的制造者，也是这一切的承担者。所有的罪恶都来自他的专制统治。《雷雨》的深刻之处在于，在周朴园这个人物身上，曹禺揭示了中国资产阶级与根深蒂固的封建传统之间密切的政治思想联系，揭示了中国资产阶级的封建本质。在他复杂矛盾的心理和看似人性的外表下，人们可以看到一个可怕的封建暴君黑色的灵魂。
7、结合雷雨谈谈 曹禺话剧的 艺术特点(在线等曹禺研究可以说是从他的处女作小说《雷雨》的问世开始的，但却是从《雷雨》在舞台上的表演开始的，而不是从其剧本的发布开始的。所以最初曹禺研究的多是剧评和后评，有一种。
悲剧的根本原因在于人物的性格。张庚于1936年6月在《光明》创刊号上发表的《悲剧的发展》一文，从西方戏剧史上悲剧主题的发展来说明《雷雨》的悲剧意义。这是当时最重要的两篇文章。《日出》问世后，未经上演就引起广泛关注，《大公报》组织集体讨论，连续刊发。
8、 曹禺 艺术风格是什么曹禺(1910-1996)二十世纪中国最优秀的剧作家之一，原名万家宝。祖籍湖北潜江，出生于天津一个封建官僚家庭。我从小热爱文学和戏剧，看过很多古今中外的文学作品。1922年进入天津南开中学，参加南开新剧团，演出中外剧目，显示了自己的演技。他广泛涉猎新文学作品，并开始写小说和诗歌。1928年考入南开大学政治系。1930年转入清华大学西方文学系，广泛接触欧美文学作品。他被古希腊悲剧作家和莎士比亚、契诃夫的戏剧深深吸引，也陶醉于中国的传统戏剧。
9、分析 曹禺《原野》的 艺术特色袁野写的，在文聪连载，靳以主编，1937年4月至8月。这是一个很有意义的主题，反映了农村农民和土豪的矛盾，被压迫者反抗压迫者的斗争，以及历史不可避免的悲剧。但相比《雷雨》《日出》，袁野在思维上有些缺陷艺术。首先，它描写了具有重大现实意义的题材，却采用了不切实际、神秘莫测的符号表现方法。
10、 曹禺戏剧语言的 艺术特点曹禺的戏剧语言细腻典雅，凝练含蓄，清晰细致，生动传神，具有很强的艺术感染力，是极具艺术文化性的语言。他的剧作，无论是人物之间的对话，肢体语言，还是舞台指令语言，都是独一无二的。曹禺剧语艺术:A曹禺剧语一般比较简短，接近日常口语。b符合戏剧表演的具体情况，有利于突出人物性格，揭示人物心理，生动有趣。c充满了强烈的抒情性。
我们以《雷雨》为例来欣赏先生曹禺-1/特色:1。一部精炼优美的戏剧，语言丰富深刻，由于时间和空间的限制，戏剧语言必须精炼。戏剧语言的脱俗之美表现在台词的丰富和深刻，也就是说用最经济的语言表达最丰富最广泛的内容，以一当十，以少胜多，《雷雨》里几乎没有特别别扭的台词，通俗易懂，简洁深刻。
