要做到这一点，书法教学无疑是一项重要的、不可或缺的有效措施。一.书法鉴赏差异的思考古人说“一本书是一幅心的画”，一部作品的诞生书法无疑是作者感情、兴趣、愿望或多或少或明或暗的表达。而任何优秀的书法作品之所以具有强烈的艺术感染力，是因为它通过舞动的线条反映了作者独特的精神和丰富的内心世界。俄罗斯哲学家普列汉诺夫曾说，“艺术不仅表现了人的感情，也表现了人的思想，但不是抽象的，而是生动的”。
书法在中国一直享有较高的文化地位古代，但相对于其他门类艺术，似乎当代理论界对其重视不够。近代的梁启超应该是第一个真正将书法与其他艺术相比较，并赋予其极高地位的人。1926年，他在给清华大学全体教员演讲书法研讨会时说:“文字的电线之美、光线之美、个性之美，在艺术上是很有价值的..还是因为我喜欢写作，有这种偏好，所以写作是各种美术中最高的。
显然，梁启超认为“文字”(即书法)优于其他美术(如绘画、雕塑、建筑等)。).后来，这一观点得到了宗白华、林语堂、、、沈等的积极响应。宗白华认为中国音乐衰落了，但书法已经取代它成为一个表达最高意境和情操的民族艺术。林语堂说，不了解中国的书法及其艺术灵感，就谈不上中国的艺术。比如中国的建筑，无论是牌楼、亭台楼阁还是寺庙，都没有和谐感和形式美。
纵观历史，总结艺术的规律。书法 艺术的发展完善可分为四个时期:第一个时期可称为书法 艺术的萌芽时期或古文字时期。始于黄帝史官仓颉造字，止于秦始皇统一六国，篆书成为中国统一的标准文字。这一时期的文字大致包括刻符、甲骨文、虎头文、塔刀文、鸟虫印、文淑、石鼓文等，直至小篆。这一时期的文字主要是实用性的，国王用来向朝廷宣教化，王公大臣用来向下记德，规定禁忌。
古人云:“文如书生。”。如果是类似的。相似性包含艺术的元素。《小传》表达了国家意志的统一和社会治理的系统化，具有整理的特点。再进一步，也可以解释为体现了秦始皇的尊严，同时也表达了法家治国平天下的思想。虽然当时的文笔并不做作艺术，但文笔整齐划一，端庄大方，高贵华丽，在不经意间形成了时代的特征。以现代人的审美标准来看，那个时期的美是一种原始美，质朴美，天真美。
确定一个研究方向，拟一个课题，找材料，作证。近年来，随着东西方政治文化互动的加深，欧洲东方学家对研究远东国家文化历史区域、思考这些国家丰富的精神和物质遗产的兴趣明显增加。长期以来，由于东西方文化的长期隔绝，人们对东方的这些遗产知之甚少。中国和其他国家的学者对研究远东国家的音乐、戏剧、绘画和其他文学现象越来越感兴趣。
通过对比分析，中西方学者对一些文化现象进行了平等的考察，并取得了丰硕的成果。这种方法被认为是最先进的，因为它能提示一般、特殊和独特之间的辩证关系，解释所有人类文化的共同特征所反映的各种特殊形式；这些特征的进一步具体化是在每个地区各种独特的民族变体中进行的。在这类研究中，最重要的是通过艺术作为世界文化的一部分，其类型和体裁的特殊因素来探究其特征。
9、关于中国 书法史 论文愚见如下:1。切口应该很小，如果切口小，就好谈具体了。如果不理解，可以避开，甚至横向延伸，2、资料多，必须看大量的书和帖子，占据大量的资料，尤其是名著理论。3，意见要对，小圈子要进去，不然就是外行，还要出来，不然没意见，4.线索要清晰，要突出“历史”的概念，要明确起源和演变。5、重点要明显，书法镇相关，扣住题目，与线索相关。
