摄影BereniceAbbott摄影安塞尔·亚当斯(安塞尔·亚当斯)摄影阿尔瓦雷兹布拉沃摄影黛安·阿布斯(黛安。-2/大师at Get(0109)摄影大师比尔·布兰德(比尔·布兰德)摄影大师布拉赛(布拉塞特)摄影大师卡拉汉/1233。-2/坎宁安大师摄影多伊斯诺大师摄影埃格尔斯顿大师摄影埃文斯大师。
8、中国 摄影和国外 摄影的差距?继续，好像不能一次粘贴三次。由于中西传统和审美追求的差异，艺术摄影反映了他们审美理想的不同形式；典型和意境。西方的表象，艺术，相对发达，以人为主题，强调表象和求真，吸收科学成果塑造艺术，其经典艺术理论中最经典的是“模仿论”。模仿是对客观事物的模仿和模仿。亚里士多德在《诗学》中谈到“模仿论”:“这些东西被描述成它们应有的样子”。
巴尔扎克认为:“典型是阶级的样本”。在讨论典型性时，别林斯基提出了“熟悉的陌生人”这一命题。恩格斯关于典型形象与典型环境关系的重要论述，为典型理论做出了贡献。西方摄影科学家利用西方古典艺术理论的传统拍摄了一些典型的影像，如卡什的《愤怒的丘吉尔》、-1/ -0的《原子的达利》等等。中国古代表现艺术比较发达，有诗言志，有词言情，有画崇尚“意在橡树之外”。
9、达达派出现在以后现代派 摄影 艺术中的影响达达主义摄影达达主义摄影引言“达达主义”是第一次世界大战期间出现在欧洲的一种文学思潮。“达达”原本是法语儿童语言中“小马”或“玩具马”的一个语无伦次的词。由于达达主义艺术 School在创作中否定理性和传统文化，声称艺术与审美无关，主张“抛弃绘画和一切审美要求”，崇尚虚无，使其创作近乎儿戏，人们称之为“达达主义”。在这种艺术思潮的影响下，摄影 艺术场也产生了“达达主义”。
比如《丽塔和天鹅》就把一个美丽的希腊童话，当成了一些晦涩、怪诞、不可预知的形象和台词的组合。在画面中，视觉形象不再以其自身的意义存在，而是一种观念的构成要素。还有人用剪辑的方法让尼亚加拉大瀑布涌向纽约，营造出世界末日的荒诞凄凉景象。由于达达主义-2 艺术的作品不符合人们一般的审美趣味和要求，所以从1924年艺术理论与程序的超现实主义艺术开始，逐渐受到一种相对明确完整的流派的冲击。
10、 摄影 艺术的中西 艺术摄影艺术于20世纪30年代诞生于法国，若干年后从西方传入中国。一个半世纪以来，摄影 艺术在中国文化的土筐里长大，许多作家在创作中追求民族形式和东方神韵。中国传统美学的营养让中国摄影 艺术根深蒂固。我们不仅要看到摄影的本体特征是纪实的，而且它的瞬间持久性和纪实强制性在中国摄影家和西方摄影家艺术创作的方式上是一样的。
中国传统哲学和美学理论对中国的审美意识、审美表达和审美理想产生了重要影响，从而呈现出鲜明的民族特色。1.由于中西方对人与自然关系的理解不同，-3 摄影的主题也不同:人体与景观？今天的中国-3摄影题材广泛，可以说中国摄影西方几乎所有的题材-3摄影都在拍。但是，当我们审视中西方历史上的主要题材摄影-3/，我们会惊讶地发现，它们之间的差距是如此之大。
