2020年底，乡土特别版《线的盛宴》山西北朝墓室壁画巡展，在理想家园线下沙龙展出。之后，陈丹青与《看见理想》的热心观众进行了题为“-2/”的讨论，让我明白了。1.缺乏资源并不重要。重要的是你想不想知道“成功不一定有保障，不一定有用，但知识只是点亮世界的灵感”。我特别喜欢梁文道音频节目《八点》的开场白。
知识就是力量，是找工作的通行证，是出人头地的保证，是改变世界的砝码。然而，梁文道对知识的定义恰恰道出了真相，点亮了世人的灵感。如果我们对待知识不那么功利，它会照亮我们的周围。满足于知识也是一种“看理想”的态度。保留一些“无知”的部分，带着纯粹的好奇和兴趣去探索，以“点亮世界光环”的心态去拓展已知，探索未知，不为已知而沾沾自喜，不为未知而焦虑。
8、如何评价 陈丹青?陈丹青说起鲁迅，鲁迅是如何评价王国维的？陈丹青，先是画家，后被大众所熟知:意见领袖，人称喉舌。陈丹青作为一个写实画家，有才华有技术的人都说，在一个文化封闭，资源稀缺的教育时代，能直观的和00 艺术画一样，很神奇。他对艺术的热爱是他的精神内核，这也解释了为什么他去了纽约，后来变成了陈丹青，和他相熟。陈丹青的人生经历可能由三部分组成:文革时期的青年，在美国，改革开放后，新世纪与中老年人。
他在纽约的风风雨雨艺术职业生涯中，受到西方(尤其是美国)方方面面的强烈影响，但不足以撼动一个50年代出生的中国人的本质。后来他回国，一个江西插队的穷艺术小伙子出现在我们眼前，因为他的思想受到了西方的影响。这种冲突让他对中国的各种奇怪现象感到“惊讶”，但他不善于掩盖(或者制造话题)，于是各种激烈的言论就出来了。
9、 陈丹青作品陈丹青1980年，《西藏组画》轰动一时艺术，被公认为划时代的经典，出版了十余部文学作品。陈丹青无论画风还是文笔，都有一种淡雅质朴、睿智率真的气质，充满了独特的人格魅力。本次香港华谊国际2022年春拍将呈现艺术0/一对1986年制作的年轻牧羊人，延续经典的藏画系列。陈丹青导读:1980年，丹青《西藏组画》的出现，让中国文化界这艘战舰羞于继续在政治海洋上航行，开始停靠并向生命的彼岸倾斜。
10、 陈丹青的 艺术特色以前看到“藏族群画”会觉得有点奇怪。70年代看了他的草图，觉得完全符合逻辑。我甚至觉得他的素描更有感情，更生动。陈丹青虽然70年代的肖像画、构图和创作大多来自“文革”或准文革时代，但文革艺术很少或没有“红彤彤、鲜艳夺目”和严肃的装腔作势，这让我很惊讶，因为这种现象在当时并不多见。我不知道他为什么这么做。
也就是说，他当时的绘画并不是主要为了迎合领导的指示而产生的。它来源于内心艺术冲动，所以来得很自然，没有加入更多的工具主义、程式化、概念化，(郎邵军艺术评论家)陈丹青)的画引人入胜，耐人寻味。正是由于他高超的现实主义，才真正表现出浓郁的生活气息，达到了用之不竭的境地，(冯法祀画家、教授)在这些真实的影像陈丹青-2/面前，你不禁要问，“他们在想什么。
