《再别康桥》的艺术风格是,徐志摩《再别康桥》的艺术风格

1、色彩之美所谓色彩之美，是指诉诸视觉形象的“文字”的选择和运用，能够充分体现我国象形文字的特点，富有色彩感。诗“-1康桥”讲究词的色彩感，选择的色彩较多。倒映在池中的彩虹，以及“云”、“夕阳”、“更绿的草”、“灿烂的星”等词语，创造了一系列生动的意境。

几乎每一节都包含了一个可以画的图，给读者视觉上的色彩想象和油画般的感觉。2.音乐美所谓音乐美，是指诗歌的音节朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的音节美和旋律美。作为新月社的代表，徐志摩非常认同闻一多的新诗“三美”思想，在诗歌的音乐美上有自己的独到之处。除了整齐的节奏和和谐的韵律，他还强调音节的波动。

再别康桥是现代诗人徐志摩的一首脍炙人口的诗歌，是新月派诗歌的代表作。再别 康桥是体现和发展闻一多所倡导的“三美”格律诗学特征的代表诗歌。一、绘画之美所谓绘画之美，是指对诉诸视觉形象的“文字”的选择和运用，能够充分体现中国象形文字丰富多彩的特点，富有色彩感。二、音乐之美所谓音乐之美，是指诗歌的音节，朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的音节美和旋律美。

艺术总结，从思想内容上理解节奏之美，这首诗只是表达了一种微波烟雾般的意境，社会投射很模糊，没有表现出五四时代的时代精神。但从艺术这首诗的角度来看，这首诗地位崇高，已经到了炉火纯青的境界。(1)意境优美，令人愉悦。徐志摩的康桥充满了生命和灵性，有着诗人的温婉飘逸，与诗人的情怀融为一体。诗人的感情不是直截了当的，而是温暖而有分寸的；一个淡淡的开头，一个淡淡的结尾，却蕴含着许多复杂的情感，让人产生丰富的联想和回味。

不同的主题，不同的含义。1.“再别 康桥”是一首优美的抒情诗，犹如一首优雅悦耳的轻音乐，“站在地球边缘，吹着小号”的主体形象是一个跨越两大洋的巨人。一方面，这首诗通过对自然景观的真实反映，展现了大自然雄伟壮丽的景色。2."再别 康桥"将具体景物与想象相结合，形成一首生动的艺术诗的意象，将气氛、感情、情景巧妙地融于意境之中，达到情景中的情意，"立于情景"

这首诗构思精巧，联想丰富。勾勒出一幅个性鲜明、内涵深刻、韵味丰富的艺术画面，呈现出一种柔美悠远的意境和一种清新淡雅的风格。(1)形式上，诗歌富有建筑美。全诗共七节，大体对称，两四句安排在较低的空间，一三句略短，力求工整而不死板，参差而均衡。似乎诗人有意将格律诗和自由诗的形式结合起来，使之成为一种新的诗歌形式，充满民族化和现代建筑美。

注意音节的整齐和流动，每段押韵两句或四句，根据情绪的不同，改变每段的押韵，一、二段的重复和一些词的重叠，形成节奏缓慢、和谐、多变的旋律。③在意境上，诗歌充满色彩美和动态美。八首诗几乎每一节都有一幅可以画的图，给人以视觉上的美感。首先，诗人用丰富多彩的文字，创造了一系列生动的意境，夕阳下的金柳、软泥上的绿草、树荫下的水池一一映入眼帘。

再别康桥是现代诗人徐志摩的一首脍炙人口的诗歌，也是新月派诗歌的代表作。全诗以离别康桥的情感起伏为线索，表达了对康桥离别的深情。下面是徐志摩的“再别 康桥”的赏析。欢迎参考！再别 康桥我轻轻地走了，正如我轻轻地来；我轻轻地挥了挥手，告别了西边天空的云。河边的金柳，是夕阳下新娘美丽的影子，荡漾在我的心里。软泥上的绿草，油油的，在水底摇曳；在何康河的柔波中，我愿做水草荫下的一潭，不是清泉，而是碎在浮藻间的天空彩虹，沉淀出彩虹般的梦。

撑一根长竿，流浪到草地更绿的地方，装一船星光，在星光的灿烂里歌唱，我却不会唱，静静的是一支送别的笛子；夏虫也为我沉默。沉默是今晚的康桥！我悄悄的走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。“再别 康桥”赏析最早发表于1928年12月10日《新月》第1卷第10期，后收录于诗集《虎》。是诗人重游康桥回国途中写的绝版作品。

再别康桥我轻轻地走了，正如我轻轻地来；我轻轻地挥了挥手，告别了西边天空的云。河边的金柳是夕阳中的新娘；波浪中美丽的影子在我心中荡漾。软泥上的绿草，油油的，在水底摇曳；在何康河的柔波中，我愿做一株水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，而是天上的虹，碎在浮藻中，沉淀出彩虹般的梦。寻找梦想？撑一根长竿，流浪到草地更绿的地方，装一船荣华，在荣华的荣华中歌唱。

我悄悄的走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。优雅迷人，激动热烈的依恋，清新如画的离别，旖旎迷人的风景，是-1康桥传达给读者的审美感受，向云挥手告别的温柔，包含了很多真情。安静康桥好感动，好温柔，好安静，好温柔，不允许任何尘世的喧嚣破坏这一刻的大好局面。